Амано Еситака – Amano Yoshitaka. Безудержная фантазия (397 работ)
Разрешение картинок от 477x549 до 1579x1000px
Амано Еситака (Amano Yoshitaka, 28 марта 1952, Япония) – японский художник-иллюстратор. С самого детства Амано обожал рисовать. Его старший брат работал на бумажной фабрике и приносил домой для братишки огромные рулоны бумаги, которые тот тут же покрывал рисунками. В 1967 году, проездом находясь в Токио, Амано принес кое-что из своих работ на студию «Tatsunoko Production».
Его творчество так понравилось, что его тут же приняли на курсы при студии и через год обучения он стал работать в «Tatsunoko Production» дизайнером персонажей, приняв участие в создании, например, такого сериала, как «Команда ученых-ниндзя Гатчамен» (1972-1974) и многих других сериалов этой студии. Но в 1982 году,когда ему исполнилось 30 лет, он решил «перейти на вольные хлеба» и стать независимым художником.
Амано быстро получил известность как НФ-художник и талантливый иллюстратор. Уже в 1984 году он опубликовал первый сборник рисунков – «Вселенная Зла» , а иллюстрированные им книги расходились колоссальными тиражами. Среди них – «Ди – охотник на вампиров» Кикути Хидэюки, «Летопись войн Арслана» Танака Ёсики и «Химера» Юмэмакура Баку. В 1984 году Амано и Осии Мамору на студии «Studio Deen» создали культовый аниме-фильм «Яйцо ангела».
Амано Еситака – Amano Yoshitaka. Безудержная фантазия
Во второй половине 1980-х талант Амано был востребован еще в одной области – создание видеоигр. Первый же его проект – «Последняя фантазия» (1987) – тоже стал культовым и породил множество продолжений и подражаний, добившись не только японского, но и мирового успеха. Он участвовал в создании таких игр, как «Front Mission», «Gun Hazard», «Rebus», «Emblem of Eru» и многих других.
Творчество Амано отличает разнообразие и безудержная фантазия. В отличие от многих творцов аниме и манги, он – именно художник, умеющий рассказывать сложнейшие истории без слов и передавать в деталях рисунка тонкие обертоны смысла. Его талант не признает никаких рамок и ограничений, поэтому он стремится проявить себя везде, где есть потребность в талантах его масштаба. Его графика очень сильно отличается от стандартной аниме/манга графики, зато близка к европейскому модернизму, созданному под влиянием восточной (и японской в том числе) гравюры.
К сожалению к данной новости, архив не доступен [id файла=6120]
Амано Еситака (Amano Yoshitaka, 28 марта 1952, Япония) – японский художник-иллюстратор. С самого детства Амано обожал рисовать. Его старший брат работал на бумажной фабрике и приносил домой для братишки огромные рулоны бумаги, которые тот тут же покрывал рисунками. В 1967 году, проездом находясь в Токио, Амано принес кое-что из своих работ на студию «Tatsunoko Production».
Его творчество так понравилось, что его тут же приняли на курсы при студии и через год обучения он стал работать в «Tatsunoko Production» дизайнером персонажей, приняв участие в создании, например, такого сериала, как «Команда ученых-ниндзя Гатчамен» (1972-1974) и многих других сериалов этой студии. Но в 1982 году,когда ему исполнилось 30 лет, он решил «перейти на вольные хлеба» и стать независимым художником.
Амано быстро получил известность как НФ-художник и талантливый иллюстратор. Уже в 1984 году он опубликовал первый сборник рисунков – «Вселенная Зла» , а иллюстрированные им книги расходились колоссальными тиражами. Среди них – «Ди – охотник на вампиров» Кикути Хидэюки, «Летопись войн Арслана» Танака Ёсики и «Химера» Юмэмакура Баку. В 1984 году Амано и Осии Мамору на студии «Studio Deen» создали культовый аниме-фильм «Яйцо ангела».
Амано Еситака – Amano Yoshitaka. Безудержная фантазия
Во второй половине 1980-х талант Амано был востребован еще в одной области – создание видеоигр. Первый же его проект – «Последняя фантазия» (1987) – тоже стал культовым и породил множество продолжений и подражаний, добившись не только японского, но и мирового успеха. Он участвовал в создании таких игр, как «Front Mission», «Gun Hazard», «Rebus», «Emblem of Eru» и многих других.
Творчество Амано отличает разнообразие и безудержная фантазия. В отличие от многих творцов аниме и манги, он – именно художник, умеющий рассказывать сложнейшие истории без слов и передавать в деталях рисунка тонкие обертоны смысла. Его талант не признает никаких рамок и ограничений, поэтому он стремится проявить себя везде, где есть потребность в талантах его масштаба. Его графика очень сильно отличается от стандартной аниме/манга графики, зато близка к европейскому модернизму, созданному под влиянием восточной (и японской в том числе) гравюры.
К сожалению к данной новости, архив не доступен [id файла=6120]
Предыдущая страница
Следующая страница