Ювелирное искусство. Фаберже (500 фото)
Разрешение картинок от 300x18px до 2931x5191px
Началом фирмы послужила скромная мастерская, открытая в августе 1842 года в Петербурге Густавом Фаберже (1814–1893). В маленькой мастерской делали модные в то время украшения: золотые браслеты, брошки, медальоны, которые ничем не выделялись. И только после вступления в дело сыновей Карла и Агафона Густавовичей художественной стороне производства стали уделять особое внимание. Умение обращаться с драгоценными металлами, первые навыки и познания сыновья получили от отца, а художественное видение, умение сопоставлять, анализировать, творческое осмысление формировалось под влиянием русской и западной культуры. Получив блестящее образование за границей во Флоренции, Париже, Дрездене, используя новейшие технические достижения, восстанавливая давно забытые приёмы и изобретая новые – братья продолжили и расширили дело отца.
Агафон Густавович (1862–1895) – впечатлительный, тонкий по натуре, увлекался предметами старины, искусством Востока, искал вдохновение в окружающей природе. С 1882 г. работал в фирме и был известен как талантливый конструктор и «постоянный художник – композитор Петербургского отделения фирмы».
Карл Густавович (1846–1920) – горячий поклонник классических стилей, остроумный собеседник, неутомимый выдумщик – был талантлив во всем, что он делал. При различии характеров и творческих пристрастий у них было много общего в понимании искусства. Одной из первых работ, которая принесла братьям известность, были копии с керченских украшений (выполненные по заказу германского императора Вильгельма II). Чтобы выполнить заказ, братьям Фаберже пришлось восстанавливать многие забытые технические приёмы, изобретать новые. Коллекции галереи древностей в Эрмитаже стали школой для ювелиров. Придворные круги и специалисты обратили внимание на виртуозно исполненное ожерелье, последовали многочисленные заказы.
В 1870 г. главой предприятия становится Карл Фаберже. Умный, энергичный, обладавший блестящими организаторскими способностями, он довольно быстро расширяет предприятие и преобразовывает в товарищество «К.Фаберже» с уставным капиталом в 3 млн. руб. Дела фирмы развивались стремительно, росла известность, увеличивалось количество заказов. Чтобы удовлетворить спрос, Фаберже открывает филиалы: в Москве (1887 г.), Одессе (1897 г.), Лондоне (1903 г.), Киеве (1905 г.). В 1906 г. по приглашению принца Чакрабона Сиамского фирма открыла отделения в Бангкоке.
Как руководитель К.Фаберже обладал редкой способностью находить и привлекать к сотрудничеству талантливых людей. Для фирмы создавали рисунки и модели архитекторы, скульпторы, живописцы Ф.О. Шехтель, Н.А. Клодт, К.А. Клодт, В.Я. Грачёв, Г.К. Савицкий, О.О. Май, А.Н. Бенуа, Л.Н. Бенуа, А.С. Голубкина, Б.Н. Горский и многие другие. Работали выдающиеся мастера ювелирного и камнерезного дела: М.Е. Перхин, Г. Вигстрем, А. Холмстрем, Э. Коллин, В. Зуев, Ю. Раппопорт, С. Векева. Можно сказать, что с фирмой сотрудничали лучшие художественные силы Москвы и Петербурга. В мастерских царил дух сотворчества художников и высококлассных исполнителей-мастеров.
С расширением производства и ростом заказов были выделены самостоятельные (автономные) мастерские золотых, эмалевых, серебряных изделий, камнерезная мастерская и мастерская по изготовлению знаков, жетонов, орденов. Обширный ассортимент выпускаемых изделий включал ювелирные украшения для монархов Запада и Востока, уникальные пасхальные сюрпризы для императорской семьи, частные заказы для гвардейских полков, учреждений разных ведомств, церковную утварь, подарки-сувениры, рамки для фотографий, миниатюрные скульптурные фигурки животных и людей, игрушки, часы, букеты из поделочных камней, портсигары, столовые приборы и т.д.
Огромное количество и разнообразие выпускаемых изделий говорит о популярности, доступности покупки для населения. При изготовлении, конечно же, учитывались вкусы и достаток различных слоёв общества. Изделия фирмы могли приобрести как члены императорского дома, так и люди со средним достатком. Кроме того, конкуренция между фирмами способствовала удешевлению изделий. Но независимо от цены предметы, нёсшие клеймо фирмы, отличались высоким профессиональным мастерством, исключительной чистотой исполнения. Каждый предмет имел черты участия художника и мастера, что придавало ему выразительность, неповторимость и делало художественно - прекрасным.
В 1882 году на Всероссийской промышленно-художественной выставке в Москве фирма впервые ярко заявила о себе и имела крупный успех. В указателе (каталоге) даются краткие сведения и перечень выставленных изделий: копии с коллекции древних греческих работ, найденных в Керчи; изделия из бриллиантов: шиповник, ожерелье, букет; парюр с опалами; севинье из разных камней; браслеты, брошка-лист. Техническое совершенство и красота изделий обратили на себя внимание, получили высокую оценку и были удостоены золотой медали. Продукция фирмы в этот период продавалась только в России.
В мае 1885 года император Александр III присвоил Карлу Фаберже звание «Поставщик Высочайшего двора» с правом иметь на вывеске изображение Государственного герба. (Позднее император Николай II – звание «Придворного ювелира и оценщика кабинета императорского величества».) Звания обязывали Фаберже выполнять заказы императорского дома. Для ювелира, связанного придворными заказами, довольно трудно сохранить творческую свободу. Карлу Фаберже это удавалось. Вызывает восхищение его тактичное, но твёрдое отстаивание перед царственными особами своих творческих замыслов. Особенно, когда речь шла о пасхальных сюрпризах. Первый оригинальный сувенир – разъемное яйцо с курицей, рубиновым яичком и короной внутри – изготовлен в 1885 году.
Всемирная выставка в Париже в 1900 году принесла фирме мировую известность. Изделия фирмы участвовали вне конкурса, т.к. К.Фаберже входил в состав жюри. На выставке экспонировались многочисленные изделия фирмы, среди них были миниатюрные копии царских регалий – короны большая и малая, держава, скипетр, – выполненные из драгоценных металлов и камней и установленные на подставке из розового орлеца. (Регалии приобретены с выставки имп. Николаем II, в настоящее время хранятся в Эрмитаже). Яйцо «Транссибирский железный путь» мастера М.Перхина ныне находится в музее Московского Кремля. Высокохудожественные работы мастеров фирмы произвели огромное впечатление на посетителей и жюри. Специалисты по достоинству оценили ювелирную работу. К. Фаберже получил Гран-При и французский орден Почетного легиона. Парижская гильдия мастеров золотого дела удостоила его звания метра. Старший сын Евгений получил пальмовую ветвь – знак офицера Академии изящных искусств. Многие мастера отмечены золотыми и серебряными медалями. После успеха на выставке фирма становится поставщиком ювелирных изделий для всех королевских домов Европы и в первую очередь Англии, Швеции, Норвегии, Германии, Дании, Франции.
По заказу русского двора мастера фирмы изготавливали изделия для дипломатических подарков и различных подношений. В разное время из рук художников – мастеров вышли шедевры ювелирного и камнерезного дела: декоративная ваза для Бисмарка, братина для абиссинского Негуса Менелика, нефритовый венок на гробницу шведского короля Оскара II, нефритовая фигура Будды и лампада для придворного храма в Сиаме и др. Одним из доказательств совершенства выпускаемых изделий служат неоднократные предложения западных антикваров исполнить ряд работ без наложения клейм с именем фирмы. Эти предложения сразу отвергались.
Перед первой мировой войной в мастерских работало около 600 человек. Война сократила производство. Фирма приспособила свои мастерские к нуждам военного времени. В первый год войны в мастерских делали судки, тарелки, кружки, табачницы. После получения военного заказа стали выпускать ударные и дистанционные трубки, гранаты, части приборов. Военное ведомство неоднократно ставило в пример изделия фирм за точность и тщательность исполнения.
Отделения фирмы закрылись в 1918 году, магазин в Москве работал до февраля 1919 года. Карл Фаберже под видом дипкурьера уехал с семьей из Петрограда в Швейцарию в 1918 году. За границей, лишённый возможности заниматься любимым делом, он мучительно страдал от бездействия. Окружающие в этот период часто слышали от него «...такая жизнь - это уже не жизнь, когда я не могу работать и приносить пользу. Так жить нет смысла.» 20 сентября 1920 года великого мастера не стало. В Петербурге при Карле Густавовиче работали два сына – Евгений и Агафон, в Москве – третий сын Александр, а в Лондоне – младший Николай. В эмиграции, в Париже, Евгений и Александр открыли небольшое предприятие «Фаберже и Ко», которое торговало старыми изделиями фирмы, а также занималось изготовлением и проектированием новых. Оно закрылось в 1960 году, когда умер последний из членов семьи, работавших там, – Евгений Фаберже (1874–1960). Изготовлением изделий в Женеве занимался Федор Фаберже (1904–1971) и его дочь Татьяна. Наследникам К. Фаберже не удалось возродить былую славу фирмы.
К сожалению, огромное количество изделий фирмы Фаберже во время революции, а особенно в 1920–1930-е годы, были вывезены из страны и разошлись по всему миру. Они находятся в Английском королевском собрании – более 450 предметов, в частных коллекциях: Мелкома Форбса – около 360 изделий, Арманда Хаммера – 13 пасхальных яиц, Эммануила Сноумана – 9 пасхальных яиц, а также во многих музеях США и Европы. Небольшая часть изделий находится в музеях и частных коллекциях России.
Следует отметить, что огромная популярность фирмы породила множество подделок, которые появились уже в 1920-х годах. На подделках, а их изготавливали как в России, так и за рубежом, часто стояли подлинные клейма Фаберже. В книге «Фаберже и Петербургские ювелиры» сообщается: «...как стало известно из ... книги последнего секретаря Арманда Хаммера, в начале 1930-х годов Анастас Микоян передал Хаммеру подлинные клейма фирмы Фаберже. Хаммер организовал производство подделок, клеймили их подлинными клеймами. Вещи продавались единым потоком с подлинными». Позднее за настоящего «дореволюционного Карла Фаберже» выдавались изделия, выполненные братьями Евгением и Александром Фаберже в Париже. В 1950-х годах Фёдор Фаберже обнаружил мастерскую, делавшую по заказу анонимного заказчика «футляры от Фаберже».
В настоящее время действуют мировые центры торговли изделиями Фаберже. Это Париж, Нью-Йорк, Лондон, Швейцария. Ведущие аукционные фирмы «Сотбис» и «Кристи», начиная с 1930-х годов, регулярно проводят аукционы изделий Фаберже.
Ювелирное искусство.Фаберже
Последнее императорское пасхальное яйцо Фаберже
В коллекции Минералогического музея им. А.Е.Ферсмана РАН находится уникальный экспонат — незаконченное последнее императорское яйцо, создававшееся на фирме Фаберже к Пасхе 1917 года.
Главный художник фирмы Фаберже Ф.П.Бирбаум в 1922 году писал: «…яйцо синего стекла, на котором было инкрустировано созвездие того дня, в котором родился наследник. Яйцо поддерживалось амурами из серебра и облаками матового горного хрусталя. Если не ошибаюсь, внутри были часы с вращающимся циферблатом. Изготовление этого яйца было прервано войною. Готовы были амуры, облака, само яйцо с инкрустациями и пьедестал не был окончен…»
В Минералогическом музее императорское яйцо оказалось в 1925 году, когда А.К.Фаберже перед бегством за границу передал А.Е.Ферсману ряд изделий своей фирмы, в том числе и разобранную композицию из двух половинок темно-синего стеклянного яйца и подставки в виде полупрозрачного облака с матовой поверхностью, вырезанного из горного хрусталя. Нижняя половинка яйца заметно вытянута, тогда как верхняя по форме является практически идеальной полусферой. В последнее время это пасхальное яйцо описывают под именем «Цесаревич Алексей».
На кобальтовом стекле верхней половины яйца выгравированы символические изображения созвездий, показаны их основные звезды. Наряду с ними здесь изображены и другие небесные тела. «Звезды» представляют собой углубления (по большей части заполненные мастикой) с пятью-восемью (чаще шестью) отходящими «лучами». Диаметр углублений 1–2,5 мм, в некоторых из них находятся мелкие алмазы («искры»), которые и должны были изображать звезды. Есть одно более крупное углубление, вокруг которого «лучи» не вырезаны, его диаметр около 4 мм. При сравнении со звездными атласами становится ясно, что стеклянная полусфера, несмотря на небольшой размер (радиус около 37 мм), представляет собой вполне точную модель части небесной сферы.
Сопоставление символических изображений созвездий с их изображениями в различных звездных атласах показало, что графическая основа изображений на стеклянной полусфере наиболее близка к изображениям созвездий, помещенным в первом русском атласе звездного неба, изданном почетным членом Императорской Академии наук Корнелием Рейссигом (1781–1860). Этот атлас, озаглавленный «Созвездия, представленные на ХХХ таблицах, с описанием оных и руководством к удобному их отысканию на небе…», был издан в Санкт-Петербурге в 1829 году. «При составлении сих чертежей принял я за основание небесный Атлас Боде, сохранив весь порядок оного, выключая малых некоторых изменений…» — пишет в Предуведомлении атласа Рейссиг.
В свою очередь изображения созвездий в «Уранографии» Боде (она опубликована в 1801 году) во многом повторяют изображения в более ранних атласах Джона Флемстида (1725) и Яна Гевелия (1690).
Впрочем, исходной картиной для гравировок на пасхальном яйце был не сам атлас Рейссига. Набор созвездий на стеклянной полусфере, как выяснилось, отвечает не началу XX века, когда создавалось яйцо, и не 20-м годам XIX века, когда был издан атлас.
В долгой истории астрономии небесные границы между созвездиями, как и между странами, менялись, некоторые созвездия возникали и пропадали. Отражение этих изменений в атласах разного времени, история ныне «устаревших» созвездий, могут связать художественные отображения небесного свода со временем, в которое они были созданы.
Мастер фирмы Фаберже с большой тщательностью, до мелких деталей воспроизвел символические изображения созвездий и их взаимное расположение. Присутствие на той части «небосвода», которая изображена на пасхальном яйце, таких созвездий, как Северный Олень (Rangifer Tarandus), Цербер и Ветвь Яблони (Cerberus Ramus), при отсутствии созвездий Страж Урожая (Custos Messium), Стенной Квадрант (Quadrans Muralis), «Большой Телескоп Гершеля» (Telescopium Herschelii Major), ограничивает возможный период создания графической основы изображений созвездий 40–80-ми годами XVIII века.
Главное же отличие картины небесного свода на стеклянной полусфере от изображения небесной сферы в звездных атласах (по крайней мере, с XVIII века) — зеркальность отображения созвездий по отношению к картине, наблюдаемой в реальности.
Следовательно, можно предположить, что графической основой изображений на верхней полусфере яйца «Цесаревич Алексей» был небесный глобус с созвездиями, список и вид которых соответствовали положению, сложившемуся в уранографии (изобразительной астрономии) между 40–70-ми годами XVIII века. Не обязательно этот глобус был сделан именно в XVIII веке, возможно, это была более поздняя копия.
Расположение и относительная яркость «звезд» на полусфере достаточно условны. Мастер пытался отобразить некоторые наиболее значимые (Полярная) и яркие звезды, расположенные в изображенной области небесной сферы (Арктур, Вега, Денеб, Капелла, Процион, Антарес, Кастор, Поллукс, Альдебаран, Спика), чуть более крупными углублениями — около 1,5 мм (то есть здесь предполагались более крупные бриллианты). Остальным звездам соответствуют практически одинаковые углубления диаметром около 1 мм. Такого же размера углубления есть и в пределах созвездий, где видимые глазом звезды практически отсутствуют. Небольшие созвездия символически отмечены двумя-тремя звездами.
Впрочем, при столь малой величине «небесного свода» условность эта вполне объяснима.
Понятно, что основной задачей здесь было создание визуального эффекта «неба в алмазах».
Однако в том, что касается расположения здесь небесных тел, которые в представлении астрологов отвечают за человеческие судьбы, всякая условность отступает.
Прежде всего следовало разобраться, почему на пасхальном яйце изображена именно выбранная часть небесной сферы. При копировании естественным было бы прямо перенести изображения с полусферы звездного глобуса на полусферу пасхального яйца. Но расположение созвездий на стеклянной полусфере вовсе не совпадает с звездной полусферой, выделяемой по типичной для глобусов экваториальной системой небесных координат. Центральная точка стеклянной полусферы не соответствует Полярной звезде — она расположена в «ковше» Большой Медведицы.
Воспользовавшись подсказкой Бирбаума — на яйце «инкрустировано созвездие того дня, в котором родился наследник», — введем сведения о том, когда и где родился наследник российского престола в компьютерную программу, моделирующую вид звездного неба. Время — 11 часов 15 минут (известно из дневников Николая II, время по Гринвичу), 12 августа (григорианский календарь), 1904 год, место — Петергоф (координаты практически тождественны координатам Санкт-Петербурга).
Что мы видим? На стеклянной полусфере изображены именно те созвездия, которые находятся в Петергофе над горизонтом в момент рождения цесаревича Алексея. Картина, конечно, теоретическая — Алексей родился около полудня, когда о наблюдении звезд речь не идет.
Моделирование помогает разобраться и с более крупными углублениями на полусфере. Самое крупное из них, несомненно, соответствует расположению Солнца на 12 августа, когда оно первые сутки находится в созвездии Льва.
В границах зодиакальных созвездий есть еще четыре крупных, окруженных «лучами» углубления, диаметром около 2,5 мм. При взгляде на рассчитанную на момент рождения цесаревича звездную карту видно, что они с большой точностью соответствуют расположению планет на тот момент. Слева от Солнца практически совпадает по расположению с Регулом (a Льва) Венера.
Примерно в 10 градусах левее Венеры, также в созвездии Льва, находится Меркурий. Справа от Солнца, на границе Рака и Близнецов, расположен Марс. Точка в созвездии Близнецов, заметно превосходящая по крупности углубления, отвечающие самым ярким звездам созвездия Кастору и Поллуксу, может соответствовать только планете Нептун.
Нет сомнения, что мастер дополнил бы этот «парад планет» и планетой Плутон, находившейся в расчетное время над горизонтом в созвездии Ориона, да только откроют ее лишь через 13 лет после попытки создать астрономическое пасхальное яйцо.
Важные для астрологических прогнозов планеты Юпитер и Сатурн на полусферу не попали, так как на расчетный момент находились ниже линии горизонта, соответственно — в Рыбах и Козероге.
В «парад планет» включена и Луна, возраст которой после новолуния к 13.15 времени Санкт-Петербурга не превышает одних суток. На полусфере Луну удалось отыскать не сразу. Это серпик чуть больше 3 мм, как и положено, выпуклостью направленный к Солнцу.
Можно предположить, что символические изображения планет на пасхальном яйце, в отличие от бриллиантовых звезд, должны были представлять другие самоцветы, индивидуальные для каждого небесного тела, подобранные согласно с астрологическим представлением о соответствии камней и планет. Лунный серп, скорее всего, должна была подчеркнуть вставка из металла (золото или, что вероятнее, серебро — металл Луны в алхимической традиции).
К началу XX века до России докатилась волна интереса к оккультизму, пришедшая из Европы и США, все более популярной становится астрология, печатается множество связанных с ней книг. Основным изданием, пропагандирующим и популяризирующим астрологию, стал журнал «Изида», который выходил в 1909–1916 годах в Санкт-Петербурге.
Оккультизм и мистицизм были свойственны и царской семье. К Николаю II и Александре Федоровне в первые годы нового века оказались близки и известный французский спирит Папюс, и другой французский хиромант-ясновидец Филипп (Александра Федоровна в письме от 14 декабря 1916 года вспоминает его как «нашего друга месье Филиппа»).
Наверняка не избежала царская семья и увлечения астрологией.
Точнейшее воспроизведение на пасхальном яйце небесной сферы говорит о том, что оно должно было стать «натальной картой» цесаревича. Кроме труда и искусства камнерезов и ювелиров важно отметить большой вклад астрономов по расчету расположения небесных тел на момент рождения Алексея. На эскизе Карла Фаберже яйцо 1917 года имеет сферическую форму, что говорит об изначальном его предназначении для отображения всей небесной сферы. Позднее эта идея была гармонично объединена с пасхальной традицией, и «небесный свод» стал верхней частью пасхального яйца.
Трудно сказать, что именно астрологи того времени предвещали на Пасху 1917 года наследнику престола, расстрелянному со всей семьей всего 15 месяцев спустя. Но все равно волшебный свод «небесного» яйца вобрал в себя искусство ювелиров фирмы Фаберже, надежды и трагедию царской семьи, историю величия и крушения Российской империи.