Шедевры импрессионизма. Жорж Сёра - рисунки (102 работ)
Разрешение картинок от 586x1120px до 1135x880px
Сёра был вполне обеспеченным человеком, и это позволило ему спокойно заниматься поисками своего собственного стиля. Источники этого стиля определить несложно.
У Лемана Сёра изучал академическую живопись, и эти студии оказались хорошим фундаментом для будущего здания пуантилизма. При строительстве этого здания в дело пошли открытия и современных художников - от Энгра (Сёра восхищался его рисунком), Делакруа (его колорит во многом подтолкнул Сёра к изучению законов цвета) и Милле до "барбизонской школы" и импрессионистов.
В то же время Сёра много читал, живо интересуясь научными открытиями в области оптики и цвета и новейшими эстетическими системами. Как утверждали его друзья, его настольной книгой была "Грамматика искусства рисунка" (1867) Шарля Блана. По мнению Блана, художник должен "знакомить зрителя с природной красотой вещей, раскрывая их внутренний смысл, их чистую сущность".
Характерной особенностью стиля Сёра был его ни на кого не похожий подход к изображению фигур. Враждебные критики непременно заостряли внимание на этом элементе картин Сёра, называя его персонажей "картонными куклами" или "безжизненными карикатурами". Сёра шел на упрощение формы, разумеется, совершенно осознанно. Сохранившиеся этюды показывают, что он, когда это требовалось, умел писать вполне "живых" людей. Но художник стремился достичь эффекта вневременности и намеренно стилизовал фигуры в духе плоских древнегреческих фресок или египетских иероглифов. Однажды он написал своему другу: "Я хочу свести фигуры современных людей к их сути, заставить их двигаться так же, как на фресках Фидия, и расположить на полотне в хроматической гармонии". Надо сказать, во многом это ему удалось сделать.
Рисунки
После возвращения из армии Сёра в течение нескольких лет оттачивал свое искусство рисовальщика. Он делал множество набросков и эскизов к картинам, есть у него и самостоятельные рисунки. Художник очень любил сочетание черной пастели с бумагой "мишле". Пастель он предпочитал, потому что она не крошилась, а бумагу "мишле" ценил за ее фактуру. Если нанести на такую бумагу тонкий слой пастели, сквозь краску будет проступать белая сетка.
На лучших рисунках Сёра нельзя рассмотреть ни линий, ни контуров. Этого художник добивался за счет втирания пастели в бумагу или нанесения разнонаправленных пересекающихся штрихов. Очень часто изображенные Сёра фигуры находятся в каком-то странном, загадочном окружении, что является данью очень модному в то время символизму.
Сёра был вполне обеспеченным человеком, и это позволило ему спокойно заниматься поисками своего собственного стиля. Источники этого стиля определить несложно.
У Лемана Сёра изучал академическую живопись, и эти студии оказались хорошим фундаментом для будущего здания пуантилизма. При строительстве этого здания в дело пошли открытия и современных художников - от Энгра (Сёра восхищался его рисунком), Делакруа (его колорит во многом подтолкнул Сёра к изучению законов цвета) и Милле до "барбизонской школы" и импрессионистов.
В то же время Сёра много читал, живо интересуясь научными открытиями в области оптики и цвета и новейшими эстетическими системами. Как утверждали его друзья, его настольной книгой была "Грамматика искусства рисунка" (1867) Шарля Блана. По мнению Блана, художник должен "знакомить зрителя с природной красотой вещей, раскрывая их внутренний смысл, их чистую сущность".
Характерной особенностью стиля Сёра был его ни на кого не похожий подход к изображению фигур. Враждебные критики непременно заостряли внимание на этом элементе картин Сёра, называя его персонажей "картонными куклами" или "безжизненными карикатурами". Сёра шел на упрощение формы, разумеется, совершенно осознанно. Сохранившиеся этюды показывают, что он, когда это требовалось, умел писать вполне "живых" людей. Но художник стремился достичь эффекта вневременности и намеренно стилизовал фигуры в духе плоских древнегреческих фресок или египетских иероглифов. Однажды он написал своему другу: "Я хочу свести фигуры современных людей к их сути, заставить их двигаться так же, как на фресках Фидия, и расположить на полотне в хроматической гармонии". Надо сказать, во многом это ему удалось сделать.
Рисунки
После возвращения из армии Сёра в течение нескольких лет оттачивал свое искусство рисовальщика. Он делал множество набросков и эскизов к картинам, есть у него и самостоятельные рисунки. Художник очень любил сочетание черной пастели с бумагой "мишле". Пастель он предпочитал, потому что она не крошилась, а бумагу "мишле" ценил за ее фактуру. Если нанести на такую бумагу тонкий слой пастели, сквозь краску будет проступать белая сетка.
На лучших рисунках Сёра нельзя рассмотреть ни линий, ни контуров. Этого художник добивался за счет втирания пастели в бумагу или нанесения разнонаправленных пересекающихся штрихов. Очень часто изображенные Сёра фигуры находятся в каком-то странном, загадочном окружении, что является данью очень модному в то время символизму.
Предыдущая страница
Следующая страница