У сучасних реаліях плагіат став явищем досить звичним та звичайним. Здебільшого люди вдаються до нього через лінощі та небажання витрачати час на створення чогось нового та унікального. 
І не особливо переживають через його наслідки, хоча за нього і передбачено статтю, оскільки довести крадіжку досить проблематично. А раніше люди, які поважають себе, через один лише недоведений натяк на звинувачення робили вчинки, дати зворотний хід яким було вже неможливо. 
Костянтин Якович Крижицький
Костянтин Якович Крижицький (1858 – 1911) – живописець-пейзажист. Народився у Києві та з раннього віку демонстрував здібності до малювання.
Відучившись у реальному училищі, вступив до малювальної школи М. І. Мурашка. А 1877 став студентом Імператорської Академії мистецтв, де педагогом перспективного учня став професор барон М. К. Клодт.
Після закінчення курсу навчання Костянтин отримав звання класного художника І ступеня. Випускнику також було присуджено малу золоту медаль за полотно «Дуби». Через кілька років Крижицький став членом Академії мистецтв. 
"Дуби"
Довгий час митець працював викладачем у Миколаївському сирітському інституті. Кілька разів відвідував Німеччину та Францію для участі у виставках.
Крім масла любив працювати в техніці олівця і створював зворушливі акварелі, навіть був членом Товариства акварелістів, починаючи з моменту створення цієї структури.
Людиною, за відгуками сучасників, Костянтин Якович був душевним, відкритим та світлим. Саме світло так майстерно пронизує більшу частину його пейзажів, проганяючи тіні та морок і наповнюючи простір боязкою надійною на світлі дні та відродження.
«Повіяло навесні»
У планах художника була реалізація ще багатьох ідей. Ніщо, як кажуть, не віщувало нічого поганого. Але все змінив випадок. 1911 року пейзажист направив на лондонську виставку кілька робіт. Автор був упевнений, що найкращою серед них стала остання картина «Повіяло навесні», на якій він максимально реалістично зобразив дерева, що почали потихеньку осідати пухкі кучугури та потопаючі в сонячній пелені.
Картина справді знайшла відгук у глядачів, а один британський музей навіть висловив бажання придбати її для своєї експозиції. Але митець відмовив: він хотів продемонструвати роботу співвітчизникам.
На успіх чекав і в Петербурзі. Але потім у газеті вийшла гнівна стаття, в якій Крижицькому звинуватили в крадіжці ідеї. Справа в тому, що кількома роками раніше аналогічний краєвид уже виставляв інший художник – Яків Іванович Бровар.
"Зубри у зимовому лісі". Автор Бровар Яків Іванович
Композиційно роботи були схожі: центральне місце на передньому плані займало те саме дерево. Але колірна палітра, загальна ідея та реалізація були зовсім різними. Почалися розмови, пересуди та розгляди.
Справа в тому, що обидві картини написані з фотографії, яку, за одними відомостями, зробив сам Костянтин. Фото було у вільному доступі, і Бровар, як і будь-яка інша людина, міг скористатися ним для написання картини.
Емоційний, вразливий та гостро відчуваючий, як і багато творчих людей, Крижицький втомився від цієї ситуації. І дозволив її радикальним способом. Художник наклав на себе руки. У передсмертній записці він написав, що втомився від необхідності доводити свою правоту і вибачився у всіх, кого любив, у своєї країни та рідної природи.
Спадщиною живописця, який знайшов останній притулок на Смоленському цвинтарі Санкт-Петербурга, стали понад 400 картин, що становили частину великої культурної спадщини країни.
Завантажити
Розмір архіву 6.81 Mb, був завантажений 11 разів
