Ювелірне мистецтво епохи Відродження (38 робіт)
Разрешение картинок от 496x688px до 1200x2256px
Раннє Відродження
Період так званого «Раннього Відродження» охоплює в Італії час із 1420 по 1500 року. Протягом цих вісімдесяти років мистецтво ще зовсім відмовляється від переказів недавнього минулого, але намагається домішувати до них елементи, запозичені з класичної давнини. Лише згодом, і лише помалу, під впливом дедалі сильніших і сильніших умов життя і культури, художники зовсім кидають середньовічні основи і сміливо користуються зразками античного мистецтва як у загальній концепції своїх творів, і у тому деталях.
Тоді як мистецтво в Італії вже рішуче йшло шляхом наслідування класичної давнини, в інших країнах воно довго трималося традицій готичного стилю. На північ від Альп, а також в Іспанії, Відродження настає тільки в кінці XV століття, і його ранній період триває приблизно до середини наступного століття, не виробляючи, втім, нічого особливого.
Високе Відродження
Другий період Відродження - час найпишнішого розвитку його стилю - прийнято називати "Високим Відродженням", воно простягається в Італії приблизно з 1500 по 1580 рік. У цей час центр ваги італійського мистецтва з Флоренції переміщається до Риму, завдяки вступу на папський престол Юлія II, людини честолюбної, сміливої і заповзятливої, що привернула до свого двору кращих артистів Італії, що займала їх численними і важливими роботами і давала собою іншим прикладом любові . У цьому татові та її найближчих наступниках, Рим стає хіба що новими Афінами часів Перикла: у ньому створюється безліч монументальних будинків, виконуються чудові скульптурні твори, пишуться фрески і картини, досі вважаються перлинами живопису; при цьому всі три галузі мистецтва струнко йдуть пліч-о-пліч, допомагаючи одне одному і взаємно діючи один на одного. Античне вивчається тепер більш ґрунтовно, відтворюється з більшою строгістю та послідовністю; спокій та гідність оселяються замість грайливої краси, яка становила прагнення попереднього періоду; Пригадування середньовічного зовсім зникають, і класичний відбиток лягає на все створення мистецтва. Але наслідування стародавнім не заглушає в художниках їх самостійності, і вони, з великою винахідливістю і жвавістю фантазії, вільно переробляють і застосовують до справи те, що вважають за доречне запозичувати для нього з греко-римського мистецтва.