Російські художники. Жуковський С.Ю. (200 робіт)

Разрешение картинок от 1000x400px до 1000x999px

Ім'я Станіслава Жуковського (1873 – 1944) нерозривно пов'язане з історією російського пейзажного живопису початку минулого століття. Можна навіть говорити про особливий тип створеного ним пейзажу. Його твори широко представлені у Державній Третьяковській галереї, Державному Російському музеї та інших музеях нашої країни. Станіслав Юліанович Жуковський народився у селі Єдриховичі (нині Гродненської обл.). З 1892 по 1901 рік займався в Московському училищі живопису, скульптури та архітектури, але вже в цей час Жуковський почав дуже брати активну участь своїми роботами на виставках. Прикладом його ранніх творів може бути пейзаж "Весняна вода" (1898, ГРМ), який приваблює щирістю та безпосередністю відчуття природи.

З приходом в Училище Левітана, як керівника пейзажної майстерні, Жуковський стає переконаним " левітанівцем " , він прагне знайти у природі близькі своїм почуттям мотиви та статки. У ці роки він поперемінно експонує свої роботи на виставках передвижників, то на виставках Московського Товариства художників.

Поступово Жуковський знаходить живописців, близьких йому за поглядами мистецтво Л. Туржанського, П. Петровичева, З. Виноградова (з часом усі вони увійшли до "Союз російських художників"). Творчість художників цього крута нерідко у роки визначали терміном " російський імпресіонізм " . Справді, і Жуковський, та інші "союзники" палко любили французький живопис, знали і часто застосовували техніку листи на свіжому повітрі (у пленері). Але набагато вірніше судження про них як про продовжувачів традиції московської школи пейзажу позаминулого століття. Вони так само ліричні, як і їхні попередники.

Жуковський любив писати пейзажні етюди, писав їх швидко, вільно, вони часто яскраві за фарбами та декоративними. Мотиви його живопису украй нескладні. Це куточок інтер'єру зі старими меблями, вікно, розкрите садом, куточок саду, садиба, запущена, але приваблива. Його називали співаком поміщицької садиби. Сам, що виріс у такій атмосфері, Жуковський любив і опоетизував садибний спосіб життя, що хилився до занепаду. У його пейзажах багато світла та сонця. Він любив писати заходи сонця, світанки. За своїм внутрішнім ладом це роботи дуже інтимні, ліричні. Нерідко любовне зображення фрагментів інтер'єру органічно поєднується з пейзажним мотивом ("Радісний травень", 1912). До найвідоміших пейзажів Жуковського належить скромна лірична картина " Гребель " (1909). Загалом інтер'єри та пейзажі художника представляють єдину ліричну сюїту.

Твори Жуковського швидко завоювали популярність. У кожному культурному будинку у 1910-х роках вважалося гарним тоном мати його твір. Майстер, спокушений комерційним успіхом, непомітно став повторюватися, з'явилися поверховість та одноманітність прийомів. Ліричне почуття замінювалося зовнішньою легкістю листа.

Менш відомі зараз портрети Жуковського, а серед них є значні та несподівані за своїм рішенням твори. Скажімо, портрет Є. П. Чуловської (1910-ті роки, Художній музей у Мінську).

Велику Жовтневу революцію Жуковський не зрозумів і прийняв. Поляк за походженням, він переселився на батьківщину предків, де продовжував писати свої пейзажі, зрідка виконував портрети, але особливого успіху вони мали. З огляду на активної діяльності модерністичних напрямів у польському образотворчому мистецтві між двома війнами роботи Жуковського сприймалися як щось старомодне, хоча вони мали своїх шанувальників. Багато сил художник віддавав відкритій їм у Варшаві приватній школі живопису, де було багато учнів.